Madonna presenta el videoclip de Crave junto a Swae Lee

Madame X continúa adelantando lo que será su nuevo trabajo de estudio. Ahora es el turno de «Crave» su nuevo sencillo junto a Swae Lee.

La Reina del Pop presentó el video clip de su nuevo single, dirigido por el realizador Nuno Xico y filmado en la ciudad de Nueva York.

La colaboración de Madonna junto al rapero de 23 años, un número r&b con influjos de trap, fue producida por Mike Dean y Billboard, junto a lacantante.

Mirá el video acá:

Two Door Cinema Club atrasa el lanzamiento de False Alarm y comparte Dirty Air

La banda compartió el tercer adelanto de su cuarto álbum de estudio que ahora será lanzado el 21 de junio a través de Prolifica Inc y no el 14 del mismo mes como había sido previamente anunciado.

«Dirty Air» es una tema que sigue esta línea pegajosa de electro pop que pudimos escuchar en singles anteriores como «Talk» y «Satellite» pero con un toque más disco.

«Two Door Cinema Club comparte su nuevo single Talk y el tracklist de False Alarm»

El sucesor de «Gameshow» (2016) se titula «False Alarm» e incluirá 10 canciones. El motivo del cambio de fecha está relacionado con «un problema en la fábrica de vinilos» por lo que se buscó que sea el mismo día en todos sus formatos.

Escuchalo a continuación:

https://www.youtube.com/watch?v=njuiVmE1d8s

Madonna (alias Madame X) se presentó en Eurovision con una polémica actuación

La Reina del Pop cantó en Israel, como parte de la final de Eurovision, con una performance que dio que hablar.

Mucho se había especulado sobre su aparición en la edición número 63 de Eurovisión. Los rumores persistieron hasta último momento. Entre ellos circulaba que la cantante interpretaría dos canciones, un clásico de su catálogo y otra nueva canción.

Finalmente así sucedió, Madonna cantó su atemporal «Like A Prayer» y luego «Future«, uno de los sencillos lazados hasta ahora de su nuevo trabajo—Madame X—, en compañía del rapero Quavo.

En la presentación más esperada de la noche, Madonna relució sus fabulosos looks al que nos tiene acostumbrado en cada presentación, en este caso similar a la ya vertida en la Met Gala del año pasado. Vestida como un monje templario apareció camuflada hasta deshacerse de su capucha y comenzar entonando los primeros versos de LAP, con su parche —ya un distintivo de este nuevo alter ego conforme su nuevo disco—. Muchos no estuvieron conforme con la manera en la que cantó su clásico, notándosela fuera de tono, pero hizo todo lo posible para llevarla hasta el final. Por su parte, la puesta en escena estuvo impecable, como cada vez que participa en eventos de esta envergadura.

Le siguió un interludio que consistió en una Madonna hablando sobre una música de Tchaikovsky arreglada electrónicamente. Ahora sabemos que este segmento conformará parte de su esperado «Dark Ballet«, canción a lanzarse en su próximo disco.

Luego «Future» comienza a sonar, su nuevo sencillo promocional cargado de mensaje político. En él coquetea con el reggae, con la participación del integrante del grupo de trap Migos.

Desde que aparecieron los rumores de la canta autora en Eurovisión, mucha agua corrió bajo el puente. Debido a que el concurso iba a realizarse en Tel Aviv, Israel, y el conflicto que este país con lleva junto al Estado Palestino. Madonna fue consultada por esto, luego de confirmada su presencia, y dijo: «Mi corazón se rompe cada vez que escucho sobre la vida de inocentes que son perdidas en esta región y la violencia que es constantemente perpetuada para encajar en los objetivos políticos de gente que se beneficia de este conflicto añejo.» Al mismo tiempo que aseveró: «Nunca dejaré de tocar música para encajar en la agenda política de alguien como así tampoco dejaré de hablar sobre las violaciones a los derechos humanos donde sea la parte del mundo que ocurran.«

Las restricciones eran totales. No podía hacerse ni una mínima mención al respecto durante el show. Pero Madonna, fiel a su estilo, no iba a quedarse de brazos cruzados.

Durante el interludio hasta el final de la actuación, una bailarina con una bandera palestina cosida en su espalda apareció en escena. Para el final de «Future» otro bailarín con la bandera de Israel se encontraba en escena y ambos subieron juntos unas escalinatas antes de separarse. Todo esto en el marco de un show que atrae a una audiencia de alrededor de 200 millones de personas por año. Quizá, la audiencia más populosa para la que alguna vez la estrella se haya presentado.

La UER (Unión Europea de Radiodifusión) emitió un comunicado en el que explicó: «En la emisión en vivo de la final de Eurovisión, dos de los bailarines de Madonna juntaron las banderas de Israel y Palestina en sus espaldas. Este elemento no estuvo presente en los ensayos que se hicieron previamente con la UER y la emisora KAN. El concurso Eurovisión no es un evento político y Madonna estaba al tanto de esto.«

La bailarina que llevó la bandera escribió en su Instagram que fue monitoreada y posteriormente interrogada por dos horas luego de la presentación. A su vez agradeció a Madonna por brindar este mensaje de paz.

Mirá la presentación acá:

Brenda Asnicar presenta en vivo su álbum debut con un invitado de lujo

La actriz presentó su primer trabajo discográfico ante un grupo de amigos y familiares el 17 de mayo en el emblemático estudio Unísino.

«Vos sos Dios» es un álbum de 11 canciones con sonidos de todo tipo (ritmos urbanos, cumbia, acústico, etc) y dedicado a la naturaleza, fuente de amor para Asnicar quien tiene una conexión muy profunda con la tierra.

«Agradezco a la madre Tierra, que nos dio la vida y nos regaló la música, que es lo más orgánico que puede existir. Porque encontré música en las alas de un pájaro que vino hacia mí, y así se transformó en canción, realismo mágico», dijo Brenda en relación al LP.

La coronación del evento fue la participación de Charly García que en principio iba a ir como invitado y terminó subiendo al escenario para tocar «You’re So Vain», canción de Carly Simon que Asnicar y García versionaron para el cierre del disco.Y como no podía ser de otra forma, Charly se despachó con canciones como «Pasajera en trance» y «Sólo Dios Sabe».

«Vos sos Dios» ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.

Fotos por Juan Ignacio Tapia:

Here Comes The Cowboy – Mac DeMarco (2019)

El chico indie favorito por excelencia lanzó su último trabajo discográfico, «Here Comes The Cowboy«, el sexto de su discografía.

El canadiense nos brindó algo inesperado en su discografía con su anteúltimo trabajo hace ya dos años. «This Old Dog«(2017) significó el relegar de una de sus marcas registradas: su 1992 Squier Stratocaster. Así dio lugar a un sonido más folk/soft rock, amalgamándolo a su clara tónica lo-fi y pop, con una mayor tendencia al intimismo y la reflexión. Con este nuevo lanzamiento, Mac se adentra aun más de lleno por este sendero.

«HCTC» no es precisamente un disco «cowboy«: no constituye un alter-ego, mucho menos incursiona en la música country. Según Mac, «cowboy/cowgirl» es como suelen llamarse entre él y sus allegados. Desde esta perspectiva de camaradería y cercanía, DeMarco nos presenta este LP.

Lo más próximo al concepto común del término —cowboy— aparece al final de su extremadamente largo «Baby Bye Bye» —el track de cierre. Donde con su clásico humor Mac nos grita algunos «yeehaw». Humor que está presente desde su apertura, en el vago «Here Comes The Cowboy«: tres minutos clavados de una simple instrumentación con las palabras que dan nombre a este disco repetidas como un mantra. Le sigue «Nobody«—primer sencillo extraído del álbum— que parece no haber merecido un lugar en «Old Dog», pero sí encontró su hueco aquí.

Su producción es bien minimalista, árida, carente casi totalmente de relieves. Así lo demuestra en «K«—compuesta para Kiera, su pareja— y —la reminiscente a «Dear Prudence» de Los Fab Four— «Skyless Moon«. «All of Our Yesterdays» y «Finally Alone» recapturan a aquel DeMarco que nos supo conquistar ya hace casi diez años, pero ahora con escasas intromisiones eléctricas.

Su devoción por el sonido clásico de los 70, gloriosamente reivindicado por el músico, sigue siendo una constante. «On The Square» (una balada de piano bien dispuesta a lo Todd Rundgren), conforma los escasos momentos sobresalientes del álbum.

Ritmos aletargados y una atmósfera soporífera recubren a «HCTC«, aunque si bien hay excepciones como la ya mencionada Finally Alone y la no muy lograda: «Choo, Choo«— un pequeño número funky.

El canta autor no estuvo más de dos semanas grabándolo, produciéndolo y mezclándolo en su estudio hogareño. Y no volvió a escucharlo desde entonces. Tampoco quiso. La intención era justamente esa: el fluir de las ideas, plasmarlas desnudas, sin pretensiones y dejarlo allí en el aire para quien quiera oir.

Está claro que Mac decidió abandonar toda parafernalia alrededor del personaje que tanto él como su público construyeron. Con el lanzamiento de Dog, Mac consiguió elevar aun más su status como el chico indie preferido de esta generación. En la actualidad, asentado definitivamente en Los Angeles y con su flamante nueva discográfica —»Mac’s Record Label«, desde donde lanzó Cowboy— Mac tiene menos de qué preocuparse. Pero deseamos que su «jizz jazz» no se agote de esta manera.

Calificación: 5.5/10

Michael Stipe estrena dos nuevas canciones en vivo

Foto por Magnet Magazine

El músico compartió su nuevo material a comienzos del mes durante su show en el Webster Hall (el venue neoyorquino recientemente reabierto) como telonero de Patti Smith.

El ex R.E.M. presentó dos nuevas canciones en vivo: se tratan de «Your Capricious Soul» (el cual ya fue presentado durante un evento en el Museo Americano de Historia Natural) y «Drive To The Ocean», dos temas melódicos y de balada llenas de emoción sobre historias relacionadas con el labor y la desesperación.

Anteriormente Stipe había compartido para los fans una canción de 40 segundos llamada «Future, If Future» por lo que se cree que estos estrenos inéditos marquen el inicio de un trabajo solista.

Escuchalos a continuación:

Madonna anuncia nueva gira: The Madame X Tour

La Reina del Pop vuelve a los escenarios, acompañando a su nuevo trabajo discográfico, en una serie de fechas por (ahora) Estados Unidos y Europa.

Según trascendió días anteriores, Madonna iba a anunciar datos sobre su nueva gira este lunes y así sucedió. A través de un video de poco más de un minuto—acompañada de Diplo— Madonna revela que se presentará en espacios más reducidos, a comparación de los shows a gran escala en arenas y estadios que viene brindando desde hace más de 30 años.

Hasta ahora se anunciaron fechas en Chicago, Las Vegas, y Nueva York, todas en teatros para septiembre hasta noviembre de este año. Se estima que se estarán anunciando nuevas fechas para su país natal en la proximidad en ciudades como Boston, Filadelfia, y Miami. Será la primera vez en la que La Ciccone se embarca en una gira de estas características.

También fueron anunciadas fechas para Europa, en ciudades como Lisboa, Londres y Paris, muy probablemente para principios del 2020.

Mirá el video del anuncio a continuación:

Cage the Elephant y Beck se trasportan a la ciencia ficción en Night Running

La banda indie rock y el músico compartieron el video de su más reciente single «Night Running», un tema con influencias del reggae que forma parte del nuevo LP «Social Cues».

El videoclip fue dirigido por Jennifer Juniper Stratford y podemos ver al frontman de Cage the Elephant, Matt Schultz y Beck rodeados de tecnología retro y efectos especiales propios de la ciencia ficción.

«Quise crear una esfera donde una súper computadora maneja un programa de simulación que crea una serie de mundos artificiales. Mientras Beck podría aparecer para vivir entre el software como un maestro del control, Matt podría ser transportado a diferentes mundos e identidades dejándolo preguntarse qué es real» dijo Stratford en declaraciones recientes.

Miralo a continuación:

Jack White recibe un doctorado honorario de la Universidad en Detroit

Foto por Detroit Free Press

A comienzos del mes el músico recibió el título de la universidad en la que estudió durante la juventud y por su contribución al arte.

El ex White Stripes cursó en el Wayne State University durante 1994 pero sólo rindió algunas clases de filme por lo cual no llegó a recibirse.

«No fui a la graduación [de mi secundaria] porque pensaba que la toga y el birrete no valían el dinero de aquel entonces. Pero ahora me gusta la forma en que esto se ve» dijo White durante la ceremonia.

Mirá parte de lo que fue el acto a través de la radio de Detroit «WXYZ»:

Brie Larson reversiona My Everything de Ariana Grande

La actriz de Capitana Marvel mostró sus habilidades vocales interpretando un cover del tema de Ariana Grande en 2014 en la guitarra y para los seguidores de Instagram.

A comienzos del mes, Larson compartió los video en las historias de la red social diciendo «fan de @arianagrande por siempre» y «gracias @arianagrande por tener la canción más divertida para cantar».

Grande compartió uno de estos clips en su propia historia de IG incluyendo emojis de corazones y lágrimas.

En marzo Brie ya había hecho una reversión de un tema de Ariana para el programa de Apple «Carpool Karaoke» (el cual surgió luego del famoso segmento de James Corden en su «The Late Late Show»). Mirá su cover de «7 Rings» a continuación:

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