La banda rosarina presenta el nuevo video de «Marejada», segundo single de su álbum homónimo editado por el sello Geiser Discos.
El clip cuenta con la dirección y edición de Julián Lona Urquidi, producción de Teo Jachuk, dirección de fotografía de Francisco Mata y la post-producción + efectos de Pablo Sosa Cabasobre.
En el clip se pueden apreciar las distintas emociones que conviven dentro de un individuo, haciendo hincapié en la bipolaridad y la paranoia explícitas en la letra de la canción. Asimismo, el tema plantea un paralelismo constante entre las mareas oceánicas, el mar agitado y tormentoso y grandes olas con la sensación de ahogo e impotencia, el cual se ve reflejado en estas imágenes.
Además, el grupo cerrará el año con un recital en Niceto Club (Av. Cnel. Niceto Vega 5510, Palermo) junto a Adicta el viernes 28 de diciembre a las 21hs.
Luego de presentar su nuevo disco a sala llena en el Teatro Vorterix Rosario, realizaron una por distintas ciudades del país como Córdoba, Capital Federal y La Plata.
Actualmente, la banda está formada por Manuel Camarasa en bajo, Fabricio Zero en guitarra y voz, Marcos Ribak en guitarra y Daniel Menegozzi en batería.
Luego de haber lanzado la versión de «Party’s Over» realizada por el productor innovador mexicano Lao, la banda neoyorquina estrenó el remix de «Complications», otro de sus temas del nuevo álbum «Marauder» y esta vez de la mano de Mexican Institute of Sound, un proyecto liderado por el productor mexicano Camilo Lara que mezcla pop mexicano con una variedad de géneros y estilos.
¡No te los pierdas el viernes 29 de marzo en el Lollapalooza Argentina 2019 junto a twenty one pilots, Post Malone, Steve Aoki, Years & Years y más!
Además, se estarán presentando con su propio recital el 28 de marzo en el Teatro Vorterix como parte de los sideshows del festival. Ya podés conseguir las entradas ($1890 + recargo) a través de AllAccess.com.ar
La cantante lanzó el videoclip de «The One», el nuevo single de su álbum debut «Lost & Found» donde trata el significado de vivir el amor propio.
Dirigido por Hector Dockrill (Pulse Films) quien también dirigió el video del single «Beautiful Little Fools», vemos a Jorja devastada por una ruptura amorosa intentando dejarlo atrás diciendo en sus versos que no quiere necesitar a alguien e intentar buscarse a sí misma demostrando vulnerabilidad y fortaleza a la vez.
En una entrevista para Clash, el director dijo: «Quería que el concepto del vídeo dejase abierta la pregunta ‘¿Qué ha ocurrido?’ También consideré que el vídeo debía ser maravillosamente simple para que la increíble energía y fuerza de Jorja lo impulsen, algo que ha ocurrido tal y como esperaba».
¡No te la pierdas a el domingo 31 de marzo en el Lollapalooza Argentina 2019!
El festival de música vuelve a Cataluña (España) por primera vez en más de 20 años y con un lineup repleto de artistas internacionales.
Con la icónica vaca que decía «compra mi abono», el Doctor Music Festival regresa en 2019 luego de su primera edición que tuvo artistas como David Bowie, Lou Reed, Blur, Iggy Pop, Patti Smith y Massive Attack, entre otros.
La «edición de reencarnación» se llevará a cabo el 12, 13 y 14 de julio de 2019 en la ciudad española. En la primera lista de artistas (en los próximos meses se dará a conocer por completo) podemos encontrar varias bandas del rock alternativo como The Strokes, The Smashing Pumpkins y The Good The Bad & The Queen. Además, habrá un show con el holograma de Frank Zappa mientras que King Crimson y Underworld se estarán presentando 3 veces.
También podremos encontrar nombres como The Prodigy, Primal Scream, Greta Van Fleet, Rosalía, Jimmy Cliff, The Voidz, Parquet Courts, The Sisters of Mercy, James Bay, Tom Walker, Opeth y más.
La banda neoyorquina anunció su participación en la edición 2019 del Bilbao BBK Live Festival en Bilbao, España. Es el primer show en más de un año lo que marcaría su regreso a los escenarios juntos.
The Strokes se presentará en el festival que también tendrá a artistas como Thom Yorke, Weezer, Vince Staples, Rosalía, Suede y Nils Frahm, entre otros y se llevará a cabo el 11, 12 y 13 de julio de 2019 en España.
Según el sitio Consequence of Sound, este anuncio marcará el comienzo de su «regreso global» que también incluirá más fechas internacionales.
Luego de su histórica presentación en el Lollapalooza Argentina 2017, la banda estuvo de hiatus por tiempo indeterminado pero mientras tanto, Albert Hammond Jr. lanzó su nuevo LP solista «Francis Trouble» y Julian Casablancas volvió con The Voidz quienes lanzaron su nuevo material «Virtue» que los tuvo de gira por el mundo (Sudamérica, Estados Unidos, Europa e Islandia).
Una publicación en el sitio Hypebot reveló los 5 géneros musicales que más han crecido en la plataforma de streaming y los cuales resultan novedosos ya que la mayoría empezaron a surgir hace apenas un año.
En MBU te explicamos qué significan estos sonidos nuevos con fusiones de otros ya existentes:
#5 Brega Funk
Originado en Brasil en los 80s, es un cruce entre el brega tradicional (el cual pasó por un inicio duro al ser un género discriminado pero con referentes del nordeste del país como Reginaldo Rossi y Falcão) y el funk brasileño de los raperos. Más allá de una corriente musical, también tuvo un impacto socio-económico y estético con el epicentro en salas de DJs y MC con personas de diferentes barrios lo cual desencadenaba en peleas que llevaron a su decadencia entre 1990 y 2000. En esta década (y desde el 2008), ha estado sonando más fuerte ganándose un lugar dentro de la escena y actualmente tiene artistas contemporáneos como Elloco y MC Loma, una joven de 16 años que llegó al ascenso con «Envolvimento», un tema que oscila entre el reggaeton y otros ritmos latinos con efectos de autotune.
#4 Ringtone
Créase o no, los tonos polifónicos que podías encontrar en tu celular durante la primera década del 2000 (y antes del nacimiento del Smart Phone) están de vuelta. ¿Cómo pasó? Es difícil saberlo con certeza, pero podemos dar como un hecho que los sonidos icónicos de shows de tv y videos virales han hecho su regreso en el mundo del streaming. En él podemos encontrarnos con theme songs como el de The Benny Hill Show, Harry Potter, Forrest Gump y otros. Tal vez nostalgia generacional, tal vez la constancia en los memes (por ejemplo, el uso de canciones como «Never Gonna Give You Up» de Rick Astley o «Darude» de Sandstorm que ahora resultan familiares hasta para quienes no crecieron en los 80s y 90s), el ringtone está más que vivo y no en modo irónico.
#3 Deep Talent Show
Otro género que también nació entre el universo de la televisión e internet es el «Deep Talent Show». ¿En qué consiste? Es el conjunto de música proveniente de artistas (y nombres emergentes) que participan o participaron en algún reality show de talentos: The Voice y America’s Next Top Model son los más destacados en la plataforma pero es seguro que la importancia que se le dio a programas de canto como The Voice (que también tiene su versión argentina) y The X Factor en los últimos años fue influyente para las preferencias de un público que sigue y apoya las performances de los aspirantes a músicos que pasan por cada formato.
#2 Lo-fi Beats
El lo-fi (música de baja fidelidad, es decir, sonido en calidad baja) ya tiene su origen en el siglo XX en los 60s a partir de álbumes como «Smiley Smile» de The Beach Boys pero con un fuerte impacto desde los 80s, tanto en artistas de renombre como en aquellos del underground que editaban su material de forma independiente y recurriendo a cassettes. Se vio más presente en el ámbito del rock alternativo con músicos como Beck, Pavement, Elliott Smith y Guided By Voices que lograron hacer que este estilo «en crudo» fuese aceptable. También fue un recurso utilizado dentro del indie rock y el punk que con los años y el avance de la tecnología fue mutando hacia algo producido de manera profesional. Actualmente, el género «Lo-fi Beats» se lo asocia con el vaporwave, un subgénero que surgió alrededor del 2010 donde predominan los sonidos relajantes (chill, smooth jazz y otros) donde se incluyen sampleos de la música de décadas pasadas con sintetizadores, loopings y efectos que encierran un clima calmo y sobre todo nostálgico. Éste va acompañado generalmente por videos repetitivos editados con efectos VHS de series y películas retro (y otras veces con dibujos minimalistas coloreados digitalmente). El Lo-fi Beats trae bastantes recursos del boom bap en el hip hop donde predomina la percusión y los samples. Durante el 2017 se ha vuelto muy popular en Youtube con artistas de Soundcloud y Bandcamp pero principalmente por unas emisiones en vivo tituladas «lofi hip hop radio – beats to relax/study to» con la imagen de un personaje de animé estudiando. Tal como dice su título, varios empezaron a optar por esta corriente musical para realizar diversas actividades como relajarse, estudiar o dormir.
#1 EMO Rap
Una sorpresa para algunos, un hecho para otros, el rap emo es el género musical que más creció a lo largo del año en Spotify. Se trata de un sub-género del hip hop con varios elementos contemporáneos como el trap, el pop punk y el nu metal. En las letras se habla de cuestiones emocionales con voces líricas características de la música «emo» que predominó en el pop/rock mainstream en la década pasada. También hay artistas del género que fusionan su contenido con instrumentos característicos del indie rock generando una fusión de algo que resulta novedoso a pesar de tener su inicio en el 2010. Se pueden encontrar títulos de canciones que apelan a lo triste como «i’m so sick of this» («estoy tan cansado de esto»), «it never rains anymore» («ya no llueve nunca más»), «Help Me» («Ayudame») y «Let Me Die» («Dejame Morir»), entre otros. Actualmente hay varios cantantes de emo rap (algunos más populares que otros), pero se considera como precursores a Lil Uzi Vert, Lil Xan, lil aaron y el fallecido Lil Peep quien sumaba una estética retro con videos en VHS y lo definía como algo que no se había hecho antes. También se lo toma en cuenta a XXXTentacion, el polémico joven rapero que tuvo un alcance masivo con su material después de su asesinato en junio y a través de su álbum póstumo «Skins». Con la gran presencia de los ritmos urbanos en la industria estos últimos años, era de esperarse que este tipo de rap haya crecido considerablemente en el streaming.
La banda estrenó el 7 de diciembre el álbum en vivo de sus inolvidables shows en Buenos Aires y São Paulo dentro del tour A Head Full Of Dreams el cual finalizó en 2017 en nuestro país. Se podrá conseguir en varios formatos: CD, DVD, vinilo y digital.
El álbum Live In Buenos Aires fue grabado el 15 de noviembre de 2017 en la última noche de la gira A Head Full Of Dreams Tour. Los 24 temas de audio marcan la primera vez que se edita un concierto completo de Coldplay. En el tracklist se destacan el cover de «De Música Ligera» (clásico de Soda Stereo) y «Amor Argentina», composición original de Coldplay con guiños de tango.
La película del concierto Live In São Paulo, de dos horas de duración, se filmó una semana antes, el 8 de noviembre de 2017. La gira A Head Full Of Dreams Tour fue considerada la tercera más grande de todos los tiempos, con una audiencia de 5,5 millones en todo el mundo.
El lanzamiento combinado del álbum en vivo y la película del concierto, también conocido como Butterfly Package, se completa con un documental bajo el nombre de A Head Full Of Dreams documentary film, que muestra los 20 años de la colorida historia de Coldplay.
«Live In Buenos Aires y Live In São Paulo» incluyen éxitos y canciones favoritas de los fans extraídos de los siete álbumes de estudio #1 de la banda.
Live In Buenos Aires
1. A Head Full Of Dreams
2. Yellow
3. Every Teardrop Is A Waterfall
4. The Scientist
5. God Put A Smile Upon Your Face
6. Paradise
7. Always In My Head
8. Magic
9. Everglow
10. Clocks
11. Midnight
12. Charlie Brown
13. Hymn For The Weekend
14. Fix You
15. Viva La Vida
16. Adventure Of A Lifetime
17. De Música Ligera
18. Colour Spectrum
19. In My Place
20. Amor Argentina
21. Something Just Like This
22. A Sky Full Of Stars
23. Up&Up
24. End Credits
Si bien la gráfica de Butterfly fue creada por la artista islandesa Kristjana S Williams, la artista argentina Pilar Zeta es nuevamente es la encargada de la dirección de arte del proyecto. El collage muestra decenas de motivos visuales extraídos del material gráfico, los videos y la historia de la banda.
En el día de su cumpleaños, la cantante Taylor Swift anunció con un posteo en sus redes sociales el tráiler de su último tour, el «Reputation Stadium Tour», que estará disponible en Netflix a partir del 31 de diciembre.
Los fans que tuvieron la oportunidad de ir a un show en la gira «internacional» comentaron en las redes sociales que había cámaras profesionales grabando el concierto, por lo tanto, los rumores de una película sobre el último tour de la artista crecían cada vez más.
Luego de agradecer en el mismo posteo, por todos los saludos de cumpleaños, Taylor agradeció a sus fans, que hicieron este tour «increíblemente divertido» para todos en el escenario; y dijo estar emocionada porque tendrán este «souvenir de los recuerdos que hicieron juntos este año».
El concierto entero estará disponible en Netflix a partir de las 12:01 del 31 de diciembre, PST (Pacific Standard Time, hora estándar del Pacífico), la víspera de Año Nuevo (New Year’s Eve); una clara referencia a la última canción del álbum Reputation, «New Year’s Day».
El festival de música confirmó los primeros shows aparte que se vienen días antes de su edición 2019: Years & Years el 27 de marzo en Niceto Club, Interpol en el Teatro Vorterix el 28 de marzo y Troye Sivan el mismo día en Niceto Club.
Habrá una preventa exclusiva para clientes de Santander Río del 13 al 19 de diciembre o hasta agotar stock (600 tickets en Teatro Vorterix y 400 tickets en Niceto Club). También vas a poder comprar tus entradas en efectivo en los puntos de venta.
La venta general empieza el 20 de diciembre a las 10 am o al día siguiente de agotarse la preventa. Se podrá abonar con todos los medios de pago.
Con la tarjeta Santander Río tenés 3 cuotas sin interés o desde 22 000 puntos SuperClub.
PRECIOS
Interpol: $1890 + s/c por sistema AllAccess
Years & Years: $1590 + s/c por sistema Ticketek
Troye Sivan: $1590 + s/c por sistema Ticketek
Conocé a los artistas que se presentan con su propio show y en el Lollapalooza Argentina 2019:
INTERPOL
Ellos se encuentran en el auge de su carrera con el lanzamiento de su nuevo álbum «Marauder» el cual representa su sexto álbum. La banda se formó en el año 1997 en la Universidad de Nueva York y gracias a su líder, el vocalista Paul Banks, Interpol sigue su camino con un gran repertorio que incluye algunas de las canciones más reconocidas de las dos últimas décadas. «Slow Hands», «Evil», «C’Mere» y «The Heinrich Manoeuvre» son solo algunos ejemplos de sus grandes éxitos que mezclan de manera inigualable el post-punk, post-rock y guitar pop que le consiguieron la venta de millones de discos alrededor de todo el mundo.
YEARS & YEARS
Los cinco años entre la concepción y la terminación del álbum debut de Years & Years, «Communion», fueron de gran crecimiento para el líder de la banda, Olly Alexander. En gran parte, por el hecho casi inimaginable de experimentar el éxito desmedido en primera persona generando un impacto revolucionarlo en la música pop con «Palo Santo», su más reciente LP.
TROYE SIVAN
Con tan solo 23 años, está en un momento increíble en su carrera: es un gran compositor con una voz angelical, un multifacético que puede actuar, desfilar y dirigir con un estilo sencillo y natural; es un hombre inexorablemente unido al arte—cuanto más acepta esta verdad, mejor es la música que nos regala. La verdad es que «Bloom», su más reciente trabajo discográfico, es un trabajo íntimo y dulce donde, que a partir de su creación, floreció algo increíble. El álbum es una mezcla embriagadora del pop sintético de los 80s, con una producción moderna y bien definida, con baladas interminables y a su vez, un ritmo alegre y bailable.
SER es una banda de pop/rock fundada en Buenos Aires, Argentina y está integrada por Fede Berdullas (voz y guitarra), Juan Zangrili (batería), Juan Marcos Pancino (guitarras) y Leandro Emanuele (bajo y coros). Hasta ahora han lanzado tres discos: «Hagamos Lio» (2008) y «Aterrizar» (2011) y «Criaturas» estrenado en febrero de este año.
En agosto, la banda se presentó en el Teatro Ópera como teloneros de Kudai donde presentaron temas de su más reciente álbum de estudio «Criaturas» el cual fue producido por Diego Blanco (Los Pericos) y masterizado por Geoff Pesche en Abbey Road Studios (Londres). Mientras que en septiembre tocaron ante más de 120 000 personas en el marco del Festival de Primavera Más Grande Del País en Córdoba.
«Sola» es el primer adelanto de este nuevo material y logró consagrarse como la canción del verano 2018 en países como Argentina, Uruguay, Paraguay y Bolivia; llegando a ocupar el puesto #1 en el Chart Hot Song de Monitor Latino y manteniéndose 16 semanas consecutivas en el Top 20 Nacional. Además llegó a ser parte de Las 50 Canciones Más Virales (Viral 50 Chart) de Spotify Argentina.
El segundo single «Chica Feliz» se convirtió en Hot Song en el Chart Monitor Latino, al ser una de las canciones más tocadas en las radios y canales de música del país y recibiendo la certificación de la plataforma.
Sus enérgicos shows en vivo los llevó a ser elegidos como teloneros de Queen + Adam Lambert (elegidos por nada más y nada menos que Brian May) en el Estadio GEBA en 2015 y también ese mismo año abrieron para Calle 13 en el Centro de Convenciones de Salta para 80 000 personas.
A lo largo de los años han compartido escenario en festivales con más artistas internacionales como Muse, The Strokes, Phoenix, Jack Johnson y Mika.