Nile Rodgers & Chic lanzó Sober, su nuevo single de It's About Time

La banda disco y Rodgers tenían previsto lanzar su primer álbum en 25 años titulado «It’s About Time» pero la fecha se pospuso hasta el 28 de septiembre. Sin embargo, estrenaron un nuevo single colaborativo para hacer la espera más amena.

«Sober» incluye al rapero Stefflon Don y el cantante de R&B Craig David. Toda la canción tiene el toque ochentoso: desde el sonido de Bobby Brown hasta su estribillo.

Este nuevo tema le sigue al single anterior «Till the World Falls» el cual incluye la participación de Mura Masa, Anderson .Paak, Vic Mensa y Cosha.

Escuchá «Sober» a continuación:

Arctic Monkeys vuelve a tocar Dancing Shoes en vivo y después de 4 años

(foto por Jedd Lopez)

A comienzos de la semana la banda británica arrancó con su gira por Reino Unido y desempolvaron uno de sus clásicos para los fans del Manchester Arena.

Por primera vez en 4 años, Arctic Monkeys tocó «Dancing Shoes»: tema de su álbum debut «Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not» (2006) en un show que tuvo un total de 21 canciones en su repertorio. La última vez que sonó en vivo fue en noviembre de 2014 durante su tour promocional de «AM» (2013).

Alex Turner y compañía también presentaron temas de su más reciente LP «Tranquility Base Hotel & Casino» como “Batphone”, “Star Treatment” y “One Point Perspective”. Además pasaron otras canciones de «AM»: “R U Mine?”, “Do I Wanna Know?” y “Why’d You Only Call Me When You’re High?”.

Mirá el debut de «Dancing Shoes» en el tour:

MØ anuncia el lanzamiento de Forever Neverland, su nuevo álbum

Luego de su LP debut «No Mythologies To Follow» (2014), la cantante danesa lanzara el sucesor titulado «Forever Neverland» el 19 de octubre a través de Columbia Records. Incluirá temas previamente lanzados como “Sun in Our Eyes” con Diplo y su nuevo single “Way Down” lanzado hoy.

MØ contó a la prensa que este nuevo tema es «una canción semi-apocalíptica sobre sentirse con miedo y deprimido sobre las formas de políticas mundiales en estos días. Toda la información, sea verdad o falsa, parece ser tan caótica y aterradora que a veces queres escapar de eso por un momento e ir a emborracharte con tu pareja esperando despertarte y ser capaz de reiniciar».

Escuchalo a continuación:

Junto al lanzamiento, Ørsted reveló el artwork y la lista de temas que tendrá «Forever Neverland» el cual tiene colaboraciones con What So Not, Charli XCX y Empress Of.

Mirá el trailer del álbum el cual incluye un adelanto de la canción “West Hollywood”:

Tracklist de Forever Neverland:
01. Intro (Purple Like Summer Rain)
02. Way Down
03. I Want You
04. Blur
05. Nostalgia
06. Sun In Our Eyes (with Diplo)
07. Mercy feat. What So Not
08. If It’s Over (feat. Charli XCX)
09. West Hollywood
10. Beautiful Wreck
11. Red Wine (feat. Empress Of)
12. Imaginary Friend
13. Trying To Be Good
14. Purple Like Summer Rain

The Struts y Kesha traen todo el glam en Body Talks

La banda inglesa se encuentra de gira promocionando su LP «Everybody Wants» (2016) y otro que estará disponible pronto. Mientras tanto, acaban de lanzar una nueva versión de su más reciente single «Body Talks» junto a Kesha.

La cantante suma su potente voz y estilo rebelde durante el estribillo con el frontman Luke Spiller en este videoclip repleto de brillantina que fue dirigido por su hermano Lagan Sebert.

En un lanzamiento para la prensa, Kesha dijo: “Son una de mis bandas actuales favoritas que mantienen vivo el espíritu del rock and roll clásico con su energía salvaje y estilo sexy. Es una canción hecha para mi actividad favorita: el boogie”.

Mirá el video a continuación:

Avril Lavigne vuelve con Head Above Water, su nuevo single en 5 años

Luego de 5 años estando fuera del ojo público y sin novedades en lo musical, la cantante está de regreso con su primer material oficial (sin contar «Fly» de 2015 lanzado junto a su fundación) titulado «Head Above The Water» el cual estará disponible el 19 de septiembre en todas las plataformas.

Una vez terminado el tour mundial para promocionar su self-titled de 2013, Lavigne tuvo que tomarse un descanso de los escenarios para tratar su enfermedad de Lyme lo cual la dificultó de poder realizar actividades por varios años. Es por eso que decidió publicar en su página web una emotiva carta para sus fans hablando sobre su experiencia durante la creación de esta nueva música:

«Estoy tan feliz de finalmente poder anunciar el primer sencillo de mi nuevo álbum junto con su fecha de lanzamiento. Han pasado 5 años desde que lance mi último álbum. Pasé los últimos años en casa enferma luchando contra la enfermedad de lyme mientras atravesaba una batalla física y emocional. Fui capaz de convertir la lucha en música de la cual estoy muy orgullosa. Escribí canciones en mi cama y en el sofá y grabé la mayoría también. Las palabras y las letras fueron tan reales a mi experiencia que salieron sin esfuerzo. Manteniendo mi espíritu alto, teniendo metas que alcanzar y un propósito para vivir, mi música ayudó a curarme y me mantiene viva.

Gracias por esperar pacientemente mientras luchaba y sigo luchando, la batalla de mi vida. La primera canción que escogí se llama «Head Above The Water». También fue la primera canción que escribí desde mi cama durante uno de los momentos más aterradores de mi vida. Había aceptado la muerte y sentía que mi cuerpo se apagaba. Sentía que me ahogaba. Cómo si estuviera debajo del agua y necesitaba salir por aire. Cómo si estuviera en un río que me empujaba contra la corriente. Incapaz de respirar, rogándole a Dios que me ayude a mantener la cabeza sobre el agua. Que me deje ver a través del agua, a través del clima tormentoso. Crecí cercana a él, mi madre me sostuvo. En sus brazos, escribí la primera canción que voy a lanzar para contar mi historia. Más tarde conocí a una hermosa alma, Travis Clark y nos sentamos en el piano y esculpimos el resto de la canción. Después se lo lleve al genio Stephan moccio y ame lo que hizo con la música.

Decidí ser real sobre mi lucha, más abierta y vulnerable que nunca. Y para ser honesta, parte de mi no quiere hablar sobre estar enferma porque quiero dejar todo eso detrás de mí, pero sé que debo hacerlo. Porque no solo es una parte de mi vida, necesito brindar conciencia . Un simple bicho puede arruinarte. La gente no es consciente de que la enfermedad de Lyme debe ser tratada inmediatamente. Y cuando son conscientes no los tratan porque no pueden tener un diagnóstico de Lyme! Incluso cuando tiene un diagnóstico muchas veces no pueden pagar el tratamiento.

Mi fundación quiere asegurarse de que no suceda con frecuencia como suele ser, así que en nuestro sitio web, estamos proporcionando recursos para prevenir Lyme y enlaces que te conectan con doctores de Lyme (que aprendí cómo diagnosticar correctamente esta enfermedad y proporcionar tratamientos lo más rápido posible). Pronto anunciaremos una alianza con un grupo de científicos que van a acelerar los recursos de Lyme. Y estamos por lanzar una iniciativa en la cual puedes ayudar, para que juntos podamos ayudar a más individuos afectados por esta enfermedad para que obtengan el tratamiento, necesitan con desesperación salir del otro lado de esta insinuante enfermedad. Por favor, únanse a la lucha mientras le cuento al mundo mi historia y brindo conciencia de esta enfermedad. Estoy tomando mi vida en mis propias manos y haciendo lo que se que estoy destinada a hacer en esta vida. Hacer música. Y compartiendo mi sanación y esperanza a través de mi música. Espero que todo esto los conmueva, les brinde fuerza, que los levante, los inspire y los aliente. Quiero MÁS QUE A NADA volver al escenario. Sostener mis guitarras y correr alrededor, cantar con mi corazón y viajar alrededor del mundo para ver a todos mis fans. Haré TODO lo que pueda para regresar al escenario, viajar, cantar, trabajar de nuevo. Pero siempre tengo que escuchar a mi cuerpo y mantener un balance sano, así que por favor sean pacientes mientras lo hacemos. Escribí y grabé este álbum y para mí es un momento victorioso. Un gran logro. Estoy muy orgullosa y gracias a cada uno por haber esperado pacientemente y con tanto amor y apoyar este proceso conmigo.

Acá estoy ahora, tengo un fuerte, triunfante, poderoso y honesto álbum y mis experiencias sobre estos últimos años. Mi primer single se llama «Head Above The Water» saldrá el 19 de septiembre. Estoy muy emocionada de regresar con nueva música y tenerlos en este viaje conmigo. Hagámoslo, nueva era!
Con todo mi amor, Avril Lavigne»

Aún no fecha de lanzamiento, título o tracklist del próximo LP pero se espera que sea pronto. Mientras mirá el video de «Fly» a continuación:

Franz Ferdinand vuelve a la Argentina

La banda escocesa regresa al país con su gira mundial para presentar “Always Ascending”, su nuevo álbum de estudio.

El show será el próximo 7 de octubre en Museum Live (San Telmo, Buenos Aires). Las entradas ya se encuentran disponibles por sistema Livepass y en puntos de venta.

PRECIOS:

General $2100 + service charge

Primer Piso $2500 + service charge

Este quinto álbum es nada menos que un renacimiento. Las diez canciones que incluye son una refundación triunfal de la banda, lleno de nuevas ideas y vigorosa experimentación sónica. La banda de indie rock, formada en Glasgow, Escocia, en 2001, se presentará en el marco de su gira mundial en la cual incluirá países como EE.UU., Francia, Finlandia, Noruega, Japón, Italia, Brasil, Paraguay, entre otros.

The 1975 sólo quiere divertirse en TOOTIMETOOTIMETOOTIME

La banda británica se encuentra trabajando en sus próximos dos álbumes de estudio y es por eso que lanzaron el tercer adelanto de «A Brief Inquiry Onto Online Relationships» titulado «TooTimeTooTimeTooTime» donde vemos al frontman bailando con fans.

En el clip estrenado primero a través de IGTV y luego en Youtube, tenemos a un Matty Healy rubio junto a varios jóvenes bailando y haciendo lip-sync en fondos de diferentes colores.

Más: «The 1975 estrena nuevo single, video y anuncia el lanzamiento de dos álbumes»

«A Brief Inquiry Onto Online Relationships», sucesor de «I Like It When You Sleep, for You Are So Beautiful Yet So Unaware of It» (2016) sale en noviembre por medio de Dirty Hit. Pronto se revelará la fecha exacta de su lanzamiento y el tracklist completo.

Mira «TooTimeTooTimeTooTime» a continuación:

Generación Lollapalooza, un fenómeno que no para de crecer

Lollapalooza pisará suelo argentino por sexta vez el 29, 30 y 31 de marzo de 2019. Te contamos cómo nació el festival creado por Perry Farrel y cómo fue la evolución del furor internacional que llegó a Argentina para quedarse.

Lollapalooza se originó en Estados Unidos, como un festival alternativo conformado por bandas de rock, indie y punk rock. Perry Farell, cantante de Janes Addiction, le dio vida a este singular evento por primera vez en 1991. Lollapalooza se realizó anualmente hasta 1997. Luego de ser interrumpido por cinco años, en el 2003 regresó a las taquillas para quedarse.

Lollapalooza es un concepto que define a los jóvenes norteamericanos de la década del 90, la Generación X. Es sinónimo de toda una camada de adolescentes que se crió con este festival ecléctico donde la diversidad es ley primera. Los diferentes tipos de música, looks, gustos, conviven en un mismo lugar generando un exquisito ensamble e intercambio que lo convierten en un evento único. Asentado en la cultura pop yankee, Lollapalooza es un concepto que fue creciendo con el pasar de los años. Aparece en varias escenas de películas y series televisivas, como los Simpsons, South Park y Daria, entre muchísimas más. Este festival se transformó en una manera de vivir, donde se hace hincapié en los gustos e intereses culturales.

Más: «Lollapalooza Argentina anuncia su edición 2019»

La primera expansión de Lollapalooza fue hacia el Conosur en 2011. Santiago de Chile fue el selecto anfitrión en recibir dicho evento musical. Lo siguieron San Pablo, en Brasil en 2012 y Buenos Aires, en Argentina en 2014. Este esparcimiento en el globo permitió la inclusión de toda una nueva generación sudamericana, conocida como Millenials,donde la incursión a un nuevo tipo de evento al aire libre y con una extensa propuesta de artistas fue un hit. Una generación digital influenciada por la cultura norteamericana, pero que continúa fiel a su estilo propio, ya que cada festival mantiene la esencia autóctona de la ciudad donde se realiza.

Las características del festival lo convierten en un evento diferente a las ofertas musicales tradicionales. Un lugar para todos los gustos donde se puede disfrutar de una enorme variedad de estilos musicales junto a un grupo de amigos o en familia, ideal para el público latinoamericano.

En septiembre de 2015 esta ola conquistó el viejo continente, asentándose en Berlín. Más tarde se sumaron Paris y Estocolmo, para darle una mirada europea al festival más grande del mundo. Lollapalooza se convirtió en el evento millenial por excelencia, con sedes en todo el mundo con un núcleo en común, pero manteniendo sus características particulares.

La generación centeniall también tiene su propio espacio dentro del Lollapalooza. Kidzapalooza es el sector para los más chicos de la familia, y va generando desde edad temprana sus adeptos al festival. En la edición argentina, que se realizará los próximos 29, 30 y 31 de marzo en el Hipódromo de San Isidro, los menores de hasta 10 años inclusive ingresan gratis al festival en compañía de un adulto con entrada.

Sin dudas, las generaciones que siguen nacerán con el concepto Lollapalooza a flor de piel.

¿Wolf Alice se toma un descanso en 2019?

La banda nominada al Mercury Prize tuvo un año movido después del lanzamiento del su aclamado «Visions Of a Life», pero parece que buscan tener una agenda menos apretada en un futuro cercano.

En una entrevista para DIY, la frontwoman Ellie Rowsell reveló que tendrán «una fiesta» antes de volver al estudio para hacer el tercer LP. Aunque hubo especulaciones de un gran show en el estadio O2, Rowsell negó el rumor: «Quiero mantener algo de misterio, pero no hay una respuesta para eso».

Luego agregó que el grupo quiere tomarse un descanso, dejando en claro que «en definitiva vamos a despedirnos por un tiempo y necesitamos hacer una fiesta, haré lo que sea por una celebración así que en definitiva sí. No hay nada confirmado pero tendremos una fiesta».

En medio de un tour, el tercer disco de Wolf Alice podria tomar un rumbo diferente: “Creo que nos hemos dado la libertad [de experimentar]. Escucho a Queens of the Stone Age y pienso ‘oh ahora quiero hacer música rock’. Luego Ariana Grande suena en la radio y voy a querer hacer pop. Y en lugar de quedarnos en el medio, hacemos ambos» dijo Ellie.

Pollinator – Blondie (2017) #MBUÁLBUMDELAÑO

Segunda ronda en el especial #MBUÁLBUMDELAÑO. Leelo gratis haciendo clic acá

Debbie Harris y compañía vuelven con este LP que fue producido por John Congleton e tiene una lista de colaboraciones de lujo: Dev Hynes (más conocido como Blood Orange), Johnny Marr de The Smiths, Laurie Anderson, Charli XCX, Sia, Joan Jett, Dave Sitek de TV on the Radio y Nick Valensi de The Strokes. En tracks como «My Monster», «Long Time» y «Fun», demuestran que aún mantienen la esencia disco y bailable de otras épocas pero también hay lugar para lo actual como el single de fuerte contenido político «Doom or Destiny» donde Debbie y Joan reportan las malas noticias en el noticiero de la tv que es parte de un entorno caótico.

Calificación: 8.65/10

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