Muse volvió a la Argentina e inauguró Flow Music XP con un show potente

La banda presentó su nuevo material en el marco del Simulation Theory World Tour el 11 de octubre en el Hipódromo de Palermo en una noche llena de rock, agite y un gran despliegue visual. Crónica y fotos con los momentos destacados del show.

Más de 20 mil fanáticos vivieron en el hipódromo el regreso de Muse al país con la gira mundial de su octavo álbum de estudio «Simulation Theory». Pero miles de personas también tuvieron la posibilidad de verlo en vivo desde sus casas con la trasmisión exclusiva de Flow Music XP, la nueva plataforma de Telecom y DF Entertainment donde se van a emitir shows y festivales de la productora (disponible a través de Flow y en los canales 600 o 601 de Cablevisión HD).

A causa del clima el evento empezó horas antes de lo previsto y alrededor de las 18 hs los británicos Kaiser Chiefs subieron al escenario (con un Ricky Wilson casi accidentado tras haber tropezado con el parlante al que intentaba subir) para abrir la jornada y promocionando su nuevo LP «Duck». Tocaron temas del nuevo material como «People Know How To Love One Another» y «Record Collection» pero también hubo algunos minutos para clásicos del grupo como «Every day I Love You Less And Less», «Never Miss A Beat», su hit «Ruby», «Hole In My Soul» (del anterior disco «Stay Together» lanzado en 2016), «I Predict A Riot» y para el cierre un enérgico «Oh My God» donde la banda se despidió y dejó una ¿posible indirecta? a los organizadores que los hicieron presentarse temprano y con un público reducido debido a que varios no pudieron ingresar hasta que se abrieran todas las puertas del venue: «Si quieren vernos de nuevo, escríbanle a sus políticos locales» dijo Wilson y se retiró junto al resto.

Caía la tarde y fue el turno de los siguientes invitados especiales: los argentinos Airbag que pronto estarán presentando su próximo álbum de estudio y dieron una performance propiamente rockera con lo viejo y lo nuevo. También se tomaron un tiempo para interactuar con el público saludándolos y preguntando de dónde venían. Pasaron temas como «Un día diferente», «Vivamos el momento», «Por mil noches», «Colombiana», «Cae el Sol» (que sonó justo durante el atardecer y a mitad del set), «Como un diamante», «Uber Puber», «Huracán», el clásico «Solo Aquí» y «Mi Sensación» como cierre.

La noche llegó y era el momento del gran show de Muse. Pasadas las 20 hs aparecieron los primeros bailarines usando trajes futuristas y con «Algorithm» (en su versión Alternative Reality) como intro. Matt Bellamy y compañía salieron al escenario para arrancar con «Pressure», uno de sus más recientes singles. Le siguieron «(Drill Sergeant)» y «Psycho» con los bailarines simulando ser militares haciendo alusión a las canciones. Pasaron también «Break it to me», «Uprising», «Propaganda», «Plug in Baby», «Pray», el fuertemente influenciado por el retrowave «The Dark Side», «Supermassive Black Hole» (con la intro «Close Encouters Of The Third Kind»), «Thought Contagion» (otro de los pertenecientes a «Simulation Theory») e «Hysteria».

Más tarde pasaron al momento del show donde tocan un tema «a la carta» (es decir, a pedido del público): el baterista Dominic Howard les hizo elegir entre «Bliss» (2001) y «Showbiz» (1999) y después de unos minutos entre gritos por cada uno, terminaron optando por «Showbiz». Luego pasaron «The 2nd Law: Unsustainable» y una versión gospel de «Dig Down» con la banda tocando en la pasarela.

El recital se dividió en tres partes con los instrumentales: «STT Insterstitial 1» seguido por «Madness» y con la compañía de la lluvia que caía encima de los integrantes como si estuviera premeditado, «Mercy», «Time is running out» con Bellamy cantando -aún en la pasarela tras haberse bajado a saludar al público en las vallas- y cubriéndose con la bandera argentina (ahora mirando dos veces antes de confundirse con la de Uruguay como pasó en 2015), «Prelude» yel muy coreado «Starlight». A continuación «STT Insterstitial 2» y «Algorithm» (esta vez de forma completa). Para el final, pasó el instrumental «Insterstitial 3» pegado a «Knights of Cydonia» que tuvo la participación de Murph, un robot gigante inflable que aparece en el video de «The Dark Side».

Murph, la estrella de la noche (Cortesía de Trigo Gerardi/Prensa)

A causa de la tormenta que se avecinaba durante la noche, la banda tuvo que omitir los bloques «Guitar Noise» y «Metal Medley» para terminar así su épico show con lluvia, rayos y un Murph que duró poco, pero valió la pena presenciar.

El único obstáculo de una noche que lo tuvo todo fue la madre naturaleza, en cuanto a lo demás fue tan sorprendente como se esperaba o aún más y con una superproducción ambiciosa para transportarnos a esta realidad virtual que la banda inglesa puso como premisa con el álbum y su seguidilla de clásicos.

Fotos por Trigo Gerardi (Clic a cada una para ver en tamaño completo):

Guns N’ Roses, The Strokes, Lana Del Rey y Gwen Stefani llegan al Lollapalooza Argentina 2020

El festival de música confirma su lista de artistas para la edición 2020 y con nombres para todos los gustos: Guns N’ Roses, Travis Scott, The Strokes, Lana Del Rey, Martin Garrix, Gwen Stefani, Armin Van Buuren, Vampire Weekend, Cage The Elephant, James Blake y muchos más serán parte del evento los próximos 27, 28 y 29 de marzo en el Hipódromo de San Isidro.

La séptima edición del Lollapalooza tendrá un lineup potente con artistas y bandas de todo el mundo. Se destacan Guns N’ Roses, la banda más importante del hard rock de todos los tiempos, Travis Scott, el rapero estadounidense más importante del momento que llega por primera vez a la Argentina, The Strokes, los neoyorquinos que marcaron los orígenes del indie rock, Lana Del Rey, la artista pop que logró cautivar a una nueva generación de amantes de la música, Martin Garrix, el exitoso músico y productor que se mantiene en el puesto N° 1 de los mejores DJs del mundo y Gwen Stefani, la icónica cantante que llevó al mainstream el girl power en los 90s, que se presentará por primera vez en nuestro país.

Entre debuts y caras ya conocidas tenemos artistas del indie, el pop, el hip hop, el folk y el punk: Cage The Elephant, Vampire Weekend, Mika, Brockhampton, Rex Orange Country, King Princess, A Day To Remember, Kacey Musgraves, LP, Jaden Smith, Idles, Kali Uchis, Charli XCX, Rita Ora, The Lumineers, Hayley Kiyoko, Yungblud y Wallows, entre otros.

Ayer se agotó la preventa 3 por lo que ya podés comprar tus tickets 3-day pass (entradas abono de tres días) en Preventa 4 a $8 250 + Service Charge con todos los medios de pago a través de AllAccess y en puntos de venta habilitados. Con Tarjeta Santander podés abonarlo en 6 cuotas sin interés desde $1 375 + Service Charge.

«Más: Lollapalooza Argentina: ¿qué artistas podrían estar en la edición 2020?»

La experiencia Lollapalooza incluye propuestas gastronómicas de todo el mundo, intervenciones artísticas y activaciones únicas. También habrá espacios verdes y de esparcimiento. A su vez, contará como todos los años con Kidzapalooza, el espacio para los más chicos que evoluciona en cada edición (los menores de 10 años ingresan gratis, acompañados de un adulto con entrada), formará parte de la próxima edición con nuevas propuestas para toda la familia.

Mirá el lineup completo a continuación:

Weezer reversiona un clásico de Nirvana en Rock In Rio 2019

En medio de la gira por algunos países de Sudamérica, la banda sumó un nuevo cover a su ya extensa lista en lo que va del año. En esta ocasión fue el turno de «Lithium», tema de Nirvana.

La canción perteneciente al icónico «Nevermind» (1991) estuvo siendo interpretada por Weezer en este tramo del tour y por supuesto no pudo faltar en su presentación en el festival Rock In Rio en Brasil: «Vamos a hacer un cover de la banda vieja de Dave Grohl» dijo su frontman Rivers Cuomo horas antes del show de Foo Fighters.

Grohl estuvo presenciando el momento y habló al respecto una vez que subió al escenario con su banda actual: «Estaba en backstage y escuché a Weezer tocar ‘Lithium’ y tengo que ser honesto, lloré un poquito. Extraño tocar esa canción. Así que este tema va dedicado a Weezer».

Esta no es la primera vez que el grupo alt rock rinde homenaje a Nirvana. Durante el tour 2008 hicieron un cover de «Silver».

Mirá su versión de «Lithium» a continuación:

Huellas adelanta su próximo álbum con un show en Teatro Vorterix

Antes del cierre de en The Roxy para seguir grabando su nuevo álbum, la banda se estará presentando el 10 de Octubre en el Teatro Vorterix abriendo para Sygma.

Además de adelantar parte de su próximo material, estarán acompañando al trío de rock progresivo que traen su nuevo LP «En la línea de fuego». También estarán tocando bandas como Cierta Gente y Asekuransa.

Huellas es un trío de rock pop nacido a finales de 2014, compuesto por Kevin Borla (voz, guitarra y piano), Agustin Alecha (batería) y Federico Pera (bajo). Sus influencias pasan por íconos nacionales como Soda Stereo, Charly García y Luis Alberto Spinetta, y bandas internacionales como The Beatles, Cage The Elephant y Tame Impala.

A fines del 2015 comienzan a grabar su primer álbum “Viaje” producido por Diego Trigo en los estudios de MCL Records, lanzado en Marzo de 2017 bajo el sello Moustache Music.

Durante el 2018 lanzaron 2 videos: “Electrodo” con tintes psicodélicos planteando una vista de la persona en la sociedad y “Volver” mostrándose un poco más orgánicos. También grabaron un live session exclusivo en MCL Records con cuatro canciones: «Escaparme», «Mil Miradas», «Te Olvido» y «Viaje».

Lollapalooza Argentina: ¿qué artistas podrían estar en la edición 2020?

The Strokes tocando en vivo durante el tour 2019. Foto por Clash Music

¡A hacer sus apuestas! Este jueves se dará a conocer la lista completa de las bandas y cantantes que dirán presente en la próxima edición del Lollapalooza Argentina que se llevará a cabo el 27, 28 y 29 de marzo en el Hipódromo de San Isidro. Para hacer la espera más amena, enumeramos los artistas que podrían llegar a visitarnos el año próximo. El post para la edición 2019 terminó teniendo muchos confirmados y, si bien en esta ocasión no hay nombres totalmente concretos, hay algunos sondeos de diferentes medios de varios países que en una de esas llegarán a estos lares.

[UPDATE: Aclarado quiénes vienen y quiénes no]

Aclaramos que esto es en base a pre-confirmaciones y rumores de medios sudamericanos, ninguno está 100% confirmado y puede haber alguna baja en el lineup final.

LOS MÁS PROBABLES…

Guns N’ Roses [VIENEN]

El primero confirmado por el periodista brasileño José Norberto Flesch (conocido por sus primicias). La banda hard rock que es habitué en el país y una de las favoritas del público argentino estaría encabezando el festival. Según el guitarrista Slash están trabajando en un nuevo álbum y «creo que tenemos algo por venir en marzo en lo que respecta a las giras».

The Strokes [VIENEN]

https://www.youtube.com/watch?v=1B6KmPcafIU

Al igual que los Guns, la banda garage rock los 00s (y una de las favoritas de los fans del indie) fue anunciada por Flesch a través de Destak, diario de Brasil donde revelan que serán headliners y, por lo tanto, estarían cerrando una de las 3 fechas en este 2020. No olvidemos lo concurrido que fue su paso por el #LollaAR 2017 donde Casablancas y compañía dieron uno de los shows más importantes en su carrera: intro de «Reptilia» versión cumbia y dos encores para más de 100 mil personas.

Travis Scott [VIENE]

El rapero de 28 años estaría llegando por primera vez al país con su LP «Astroworld» que alcanzó gran popularidad desde su lanzamiento en 2018 y lo llevó a ser headliner de la edición Lolla de ese año en Chicago. No hay duda que el evento musical presta cada vez más atención al rap (véase nombres como Eminem o Kendrick Lamar en los lineups) así que hay grandes posibilidades de verlo por acá en 2020.

Charli XCX [VIENE]

La cantante británica que tomó popularidad por temas como «Boom Clap» y «Fancy» estaría finalmente llegando a Sudamérica con su nuevo álbum «Charli» el cual tiene temas pop y experimentales + incluye colaboraciones de artistas como Sky Ferreira, Christine & The Queens, Troye Sivan (quien estuvo en el Lolla 2019 y puso a todos a bailar con el single en colaboración «1999»), Kim Petras, Pablo Vittar y Clairo, entre otros.

Armin Van Buuren [VIENE]

El DJ/productor holandés que va venido al país en varias ocasiones con su ASOT (A State Of Trance) también es otro de los mencionados por Destak siendo el primero del ámbito de la electrónica en ser confirmado y, según el medio, será uno de los que aparecerá en las primeras filas del lineup (headliner).

Martin Garrix [VIENE]

En una entrevista para Marley en Por El Mundo, el DJ habló acerca de sus deseos de volver al país y reencontrarse con el público dejando un guiño al final de la nota: «No puedo decir todavía en qué festival voy a estar pero muy pronto voy a volver a la Argentina». Considerando que los festivales de electrónica masivos (Ultra, Creamfields, etc) ya no se realizan en el país todo indicaría que vuelve al #LollaAR luego de un gran set en la edición 2017.

Carly Rae Jepsen [NO VIENE]

La cantante canadiense (que saltó a la fama después de aquel video viral de Carlos PenaVega con Selena Gomez, Justin Bieber, Ashley Tisdale y más bailando «Call Me Maybe» en 2012) empezó a sonar como una candidata para integrar el lineup de la próxima edición. El año pasado se presentó en el Lolla Chicago en reemplazo de Jess Glynne y actualmente es una de las artistas favoritas de los amantes del pop y con álbumes como «Emotion» (2015) y «Dedicated» (2019) explora el mundo de los sintetizores ochentosos.

Lauv [VIENE]

El cantante anunció fechas de su «how I’m feeling world tour» para Europa y Latinoamérica. En esta parte del continente tiene shows anunciados para México y Perú cuyas fechas están muy cercanas a los días en que se realiza el festival. Que no sorprenda verlo en la lista…

Más: «Guns N’ Roses, The Strokes, Lana Del Rey y Gwen Stefani llegan al Lollapalooza Argentina 2020»

CON LA ESPERANZA PUESTA EN…

Brockhampton [VIENEN]

La boyband de hip hop fundada por Kevin Abstract se encuentra de gira presentando su nuevo material «Ginger» y es uno de los grupos más esperados luego de varias ediciones. Ya estuvieron en 2018 en Chicago y este 2019 en Estocolmo. ¿Será el 2020 el año del debut en Argentina?

Marina [NO VIENE]

De acuerdo a los periodistas Natalia de Mitri y Christian Acosta, la diva galesa estaría regresando al país después de su debut triunfal en la edición 2016 que incluyó un sideshow sold out en el Teatro Vorterix. La artista que dejó de llamarse Marina & The Diamonds para pasar a ser solo Marina está de gira presentando su nuevo álbum «Love + Fear». ¿La tendremos por Buenos Aires (que según ella estaba «re copado») otra vez?

Beck [NO VIENE]

El año pasado su nombre aparecía en un lineup falso lo que generó esperanzas pero luego, como toda imagen editada previo al anuncio, no llegó a hacerse realidad. Ahora de Mitri reveló que el músico habría cerrado contrato con el festival para finalmente decir presente en 2020 con su nuevo material «Hyperspace». Tras su gira con Cage The Elephant + Spoon y con más de 20 años de carrera, es una de las sorpresas extra oficiales que más se espera.

Tame Impala [NO VIENEN]

Otros que encabezaron la lista de la edición 2019 en Estados Unidos y ya vinieron anteriormente al país. Ahora, como ex banda psicodélica indie que ya es parte del synth pop mainstream y dos singles nuevos como «Patience» y «Borderline», parecen ser una de las promesas para el 2020 gracias a sus performances deslumbrantes tanto en lo sonoro como en lo visual. ¿Será?

Cage The Elephant [VIENEN]

La banda que tiene nuevo álbum bajo el brazo (titulado «Social Cues») estuvo presentándose en varios festivales durante este año y tuvo una gira breve por América del Norte junto a Beck y Spoon como invitados. Conocidos por sus enérgicos shows y el carisma de su frontman Matt Shultz, son uno de los mencionados de manera extra oficial como candidatos para el próximo Lollapalooza aunque otros lo dan por descartado. So what’s the truth?

Kali Uchis [VIENE]

La artista colombiana que tuvo una gran repercusión gracias a su álbum debut «Isolation» y colaboraciones con músicos como Gorillaz y Tyler, The Creator estaría regresando al país luego de su performance en el Festival BUE del 2017 (sí, aquel donde Major Lazer tuvo que cancelar en el día por la tormenta a la noche). ¿Podremos verla desplegar todo su talento en el neo soul y R&B con temazos como «Tyrant» o «Dead To Me» en 2020?

Jaden Smith [VIENE]

Según la periodista brasileña Patrícia Chilef, el hijo de Will Smith quien además de actor también es rapero estaría viniendo al Lolla sudamericano luego de sus presentaciones en Chicago en 2018 y París este año. ¿Será? x3

Perry Farrell’s Kind Heaven Orchestra [VIENE]

La banda orquestal del fundador del festival suele aparecer en los lineups de algunas ediciones, como en la edición aniversario por los 25 años y volvió a hacer lo suyo este 2019 en París y, por supuesto, Chicago. ¿Se llegará a repetir en el sur del continente?

Sigrid [NO VIENE]

https://www.youtube.com/watch?v=55nNaiPuxVM

Según una periodista del medio brasileño Rock N Bold, la joven cantante noruega (que tiene un estilo musical más que indicado para un Alternative Stage a la tarde) de «Handclap» podría llegar a formar parte de la lista de artistas del año entrante.

Madeon [VIENE]

DJ headliner en la edición Chicago de este año, suena en algún que otro usuario de las redes como candidato para el 2020. ¿Podremos tener (de una vez por todas) el debut de Hugo Pierre Leclercq en el país a 5 años de «Adventure» (su primer LP)?

Childish Gambino [NO VIENE]

El rapero (y actor también conocido como Donald Glover) que está detrás de hits como «Redbone» y «This Is America» pasó por el Lollapalooza Chicago de este año como headliner y con un show que no fue trasmitido en vivo. ¿Llegará a formar parte de la próxima edición local?

Catfish And The Bottlemen [NO VIENEN]

Tras el debut en el país en 2017 que incluyó sideshow en The Roxy y con su nuevo álbum «The Balance» (siguiendo la estética y el sonido de los anteriores «The Balcony» y «The Ride») también suenan por algunos medios como una posibilidad. ¿Será? x2

Bastille [NO VIENEN]

La última vez que los vimos fue en la edición 2015 (y en un show privado para una marca de cerveza en 2018 que no viene al caso debido a lo limitado que fue conseguir tickets para el mismo) cuando «Pompeii» y «Of The Night» todavía sonaban en todos lados. Este año sacaron el nuevo LP «Doom Days» que podría ser la excusa para traerlos de vuelta por estos pagos.

The Chemical Brothers [NO VIENEN]

Según el periodista brasileño Thiago Almeida el dúo británico de electrónica que este año lanzó su nuevo álbum «No Geography» es uno de los rumoreados para el festival de música que tiene al Perry’s Stage como epicentro para el edm. ¿Los tendremos después de ese Sónar 2015? [Sólo se presentan en el Festival Estereo Picnic en Colombia]

Yungblud [VIENE]

El joven y rebelde cantante se menciona entre los rumores para el próximo Lolla tras el éxito que tuvo su colaboración Halsey + Travis Barker y luego de haberse presentado en varios festivales por el mundo presentando su debut «21st Century Liability». En varias ocasiones ha demostrado su apoyo por el público local que lo espera con ansias. ¿Será esta la oportunidad de verlo en suelo argentino?

#WELOVEHUMO

Artistas más improbables que probables pero que dejamos por las dudas y en caso que los rumores sean ciertos: Panic! At The Disco[NO VIENEN], Janelle Monae[NO VIENE], Illenium [VIENE], Lizzo[NO VIENE], Dua Lipa[NO VIENE], Sum 41[NO VIENEN], Vampire Weekend [VIENEN], Of Monsters and Men[NO VIENEN], Slipknot[NO VIENEN], Lil Wayne[NO VIENEN], Idles [VIENEN], Jonas Blue[NO VIENEN], marshmello[NO VIENEN], Jess Glynne[NO VIENEN], Lewis Capaldi[NO VIENEN], Milky Chance[NO VIENEN], Two Door Cinema Club[NO VIENEN], Hozier[NO VIENEN], Mumford and Sons[NO VIENEN] y Halsey[NO VIENEN].

LOS QUE NO…

Billie Eilish

En un principio, la cantante que lidera los charts con su álbum debut «when we all fall asleep, where do we go?» estaba entre los pre-confirmados que sí o sí iban a decir presente en el festival. Pero la agenda ocupada por su nueva gira mundial la dejó fuera y estará viniendo al país con dos shows propios: 2 de junio en el DirecTV Arena y se suma el 3 de junio tras el sold out en minutos.

Florence + The Machine

Con su más reciente material «High As Hope», Florence Welch y compañía estuvieron de gira por varias partes del mundo pero la última fecha del tour es el 11 de octubre y así dan el cierre a esta era. En 2016 debutaron en el país en la edición del festival y dieron un show poderoso y emotivo (con algunas gotas de lluvia que dieron el toque ideal).

The 1975

La banda de Manchester sigue de gira por el mundo presentando «A Brief Inquiry Into Online Relationships», su más reciente y aclamado álbum (y más adelante también «Notes on a Conditional Form»). A pesar que su manager Jamie Oborne dijo que van a volver a Sudamérica en 2020, aclaró que sería en shows propios -probablemente estadios-. Además ya pasaron por el festival este año lo que los imposibilita a presentarse de manera consecutiva según la «regla» que tiene el Lolla donde no se repite artista en la edición siguiente (a menos que se trate de otro proyecto alterno).


A tomar todo con pinzas y esperar al jueves 10 a las 13 hs que seguro nos traerá sorpresas. Mientras tanto, ¿a cuál de estos te gustaría ver en el 7º #LollaAR?

Recuerden también que actualmente se encuentra a la venta la Preventa 3 del abono para los 3 días del festival a $7 500 + $1 125 de s/c. Con tarjetas Santander se puede pagar en 6 cuotas sin interés desde $1 250 + s/c a través de AllAccess y puntos de venta habilitados. Luego se pasa a Preventa 4 y así sucesivamente hasta llegar al Precio Final.

Charli XCX y el cambio musical en la era del streaming

En una entrevista para The Verge, la cantante británica explica los motivos por el cual se suma a las nuevas formas de escuchar música haciendo que la mitad de los temas de su nuevo álbum ya sean conocidos y cómo esto afecta a la hora de componer.

Para su nuevo LP «Charli», ella sacó ventaja de la manera en que se consume en la actualidad gracias a plataformas como Spotify o Apple donde, con el modo aleatorio, se prioriza el single por encima del disco completo: «Me sentí muy creativa y quería lanzar mi música rápidamente y cuando quisiera. Sin streaming podría haber sido muy difícil hacer esto».

En una etapa donde salen canciones solas -llamadas singles, o sencillos en español- de todo tipo de artistas todo el tiempo y la mayoría sin previo anuncio, Charli XCX aún apuesta a la idea de un material conceptual pero haciendo que gran parte de ello resulte familiar para los oyentes y a la vez con el objetivo de hacer crecer su público con quienes la «descubren» en las plataformas.

«Todo se digiere muy rápido y la gente quiere más. Todo se mueve mucho más rápido ahora», dice la cantante en la entrevista.

El álbum tradicional siguió su curso por décadas seguido por la aparición del cassette y luego el CD durante los 00s hasta la llegada del ya extinto iTunes, aquel servicio multimedia pago que llegaba para destronar otros como Napster y evitar la piratería. iTunes permitía a la gente elegir qué canciones quería tener en su biblioteca en lugar de tener que comprar el paquete completo. A partir del surgimiento del streaming, los singles renacieron y parecen haber llegado para quedarse como la nueva norma en la industria musical.

«Su madre va a alimentarlos con nueva música por 5 meses seguidos» decía la intérprete a sus fans a través de Twitter. Tiempo después se anunció el lanzamiento del LP para el 13 de septiembre pero antes pudimos escuchar casi la mitad de este trabajo: «1999» con Troye Sivan, «Blame It On Your Love» con Lizzo, «Gone» con Christine and the Queens, «Cross You Out» con Sky Ferreira, «Miss You», «Warm» con Haim, «February 2017» con Clairo + Yaeji y «2099» nuevamente con Troye Sivan. Mientras tanto, estuvo lanzando otros singles que no formaron parte del tracklist como «Spicy» (un remix de las Spice Girls hecho con Diplo y Herve Pagez), «Dreamglow» (tema para el juego de celular del grupo kpop BTS) y «Flash Pose» con Pabllo Vittar. Cumplió con lo que prometió.

«Si compongo una canción que es para otro gran artista del pop, quiero probar todas las posibilidades. Estribillo entre los primeros 30 segundos. Sin una intro auto indulgente y rara…el enganche arriba de la intro, tal vez incluso comenzar con el estribillo bajo tres minutos. Creo que las canciones de radio deberían ser de dos minutos, 20 [segundos]. Entra, sale y que todo el mundo siga con su vida, ¿sabés?» explica Charli.

También dice que la fórmula solía ser hacer el «hit más pop» posible pero ahora se pone en cuestión aquellos que se omiten: «La cosa es así, ¿los agarraste en los primeros cinco segundos? ¿Los agregaron a su playlist?. Podés viajar y crear tu propia circulación a través de todas las herramientas que están disponibles para que trabajemos por nuestra cuenta».

The Strokes y Eddie Vedder cantaron Hard to Imagine y Juicebox en el Ohana Festival 2019

La banda pasó por el festival californiano del líder de Pearl Jam que se realizó a fines del mes pasado y tuvieron la participación de Eddie Vedder para interpretar un cover de «Hard to Imagine» y «Juicebox», uno de los clásicos de los Strokes.

Vedder dijo al subir al escenario: «Julian [Casablancas] me preguntó si podría unirme con los muchachos de acá. Una de las razones por las que acepté es porque me daría la oportunidad de agradecer a todos los grandes artistas que están acá hoy, especialmente The Strokes».

El músico dedicó «Hard to Imagine» a los activistas por los derechos de portar y controlar el uso de armas: «Nos pidieron hacer una versión de esta canción y me gustaría dedicársela a toda la gente en Everytown, Mom’s Demand Action y Student’s Demand Action quienes están trabajando tan duro por leyes de sentido común en cuanto a las armas. Respetan el derecho a la portación pero también perseverar nuestro derecho a sentirnos seguros en nuestros pueblos, nuestras comunidades, nuestras escuelas y nuestras casas. ¡Persistiremos!»

Esta no es la primera vez que Eddie toca junto a la banda neoyorquina. En 2011 Pearl Jam estuvo de gira por sus 20 años de carrera y allí interpretaron «Juicebox». Además, The Strokes lanzó en 2006 «Mercy Mercy Me (The Ecolgy)» como b-side y con la colaboración del cantante.

Mirá los videos del show a continuación:

Se agotaron las entradas para Billie Eilish en Argentina y ya hay nueva fecha

Por localidades agotadas, se agregó una segunda fecha para el show del 2 de junio: será el 3 de junio de 2020 en el DIRECTV Arena.

Ya podés comprar tus tickets para la nueva fecha a través de AllAccess.com.ar y puntos de venta habilitados desde $3 750 + Service Charge.

También podés comprar tickets con todos los medios de pago en todos los puntos de venta durante todo el período de venta.

Billie Eilish llega por primera vez a la Argentina. Durante las primeras horas del primer día de venta ya se agotaron los tickets para el show del 2 de junio en DIRECTV Arena y ya podés comprar tus tickets para la nueva fecha del 3 de junio en DIRECTV Arena.

La gira, que empezó el 8 de Marzo en Miami, tuvo presentaciones en los estadios más reconocidos del mundo como el Madison Square Garden de New York. Podés ver la lista completa de las fechas de la gira y la información de entradas ingresando en: http://www.billieeilish.com/tour

Después del lanzamiento de su video musical oficial ‘all the good girls go to hell’, acompañado del importante llamado a la acción sobre el cambio climático, Billie Eilish continúa dando el ejemplo al asociarse con la organización sin fines de lucro REVERB para su próxima gira.

Para ayudar a crear y fomentar un ambiente ecológico tanto en backstage, como para sus fanáticos, la cantante permitirá que los fans traigan sus botellas de agua recargables a los espectáculos. No se permitirán sorbetes de plástico y se montará un Billie Eilish Eco-Village en cada espectáculo, proporcionando información al público y recursos sobre formas de ayudar a combatir el cambio climático y preservar la tierra.

El mes pasado, la artista obtuvo su primer número #1 en el Billboard Hot 100 con «bad guy», de su álbum debut multiplatino mundial, “WHEN WE ALL FALL ASLEEP, WHERE DO WE GO?”.

Eilish es oficialmente la primera artista nacida en este milenio en lograr un álbum y un single N°1, y ahora es la tercera artista solista femenina en los 31 años de historia del Billboard Alternative Songs en tener múltiples canciones encabezando la lista de reproducción (junto con Alanis Morissette y Sinead O’connor).

«bad guy» también alcanzó el puesto N°1 en la lista de reproducción de Pop Songs después de liderar la presentación de Alternative Songs. Su álbum, “WHEN WE ALL FALL ASLEEP, WHERE DO WE GO?”, debutó en el puesto número 1 en la lista de álbumes Billboard 200 y actualmente es el disco más vendido en Norteamérica en 2019.

Empezó la venta de entradas para Billie Eilish en Argentina

Desde el viernes a las 10 de la mañana ya se pueden conseguir los tickets para el show de la cantante el próximo martes 2 de junio de 2020 en el DIRECTV Arena.

Billie llega al país por primera vez con su gira “WHERE DO WE GO? WORLD TOUR” en DIRECTV Arena el 2 de junio de 2020 producido por Live Nation y DF Entertainment. Desde hoy a las 10 de la mañana ya se pueden conseguir los tickets desde $3.750 + Service Charge a través de AllAccess.com.ar y puntos de venta habilitados.

También se pueden comprar tickets con todos los medios de pago en todos los puntos de venta habilitados de AllAccess durante todo el período de venta.

Hoy el único punto de venta habilitado es La Rural, frente a Plaza Italia. Toda la información sobre la venta de entradas está en AllAccess.com.ar

La gira, que empezó el 8 de Marzo en Miami, tuvo presentaciones en los estadios más reconocidos del mundo como el Madison Square Garden de New York. Podés ver la lista completa de las fechas de la gira y la información de entradas ingresando en: http://www.billieeilish.com/tour

Después del lanzamiento de su video musical oficial ‘all the good girls go to hell’, acompañado del importante llamado a la acción sobre el cambio climático, Billie Eilish continúa dando el ejemplo al asociarse con la organización sin fines de lucro REVERB para su próxima gira.

Para ayudar a crear y fomentar un ambiente ecológico tanto en backstage, como para sus fanáticos, la cantante permitirá que los fans traigan sus botellas de agua recargables a los espectáculos. No se permitirán sorbetes de plástico y se montará un Billie Eilish Eco-Village en cada espectáculo, proporcionando información al público y recursos sobre formas de ayudar a combatir el cambio climático y preservar la tierra.

Billie Eilish es oficialmente la primera artista nacida en este milenio en lograr un álbum y un single N°1, y ahora es la tercera artista solista femenina en los 31 años de historia del Billboard Alternative Songs en tener múltiples canciones encabezando la lista de reproducción (junto con Alanis Morissette y Sinead O’connor).

«bad guy» también alcanzó el puesto N°1 en la lista de reproducción de Pop Songs después de liderar la presentación de Alternative Songs. Su álbum, “WHEN WE ALL FALL ASLEEP, WHERE DO WE GO?”, debutó en el puesto número 1 en la lista de álbumes Billboard 200 y actualmente es el disco más vendido en Norteamérica en 2019.

Oxnard – Anderson .Paak (2018)

[Finalistas de Álbum del Año en Lo Mejor de 2018. Disponible en la nueva edición. Leelo gratis acá]

Llevando el nombre de su ciudad natal y luego de arrasador éxito de «Malibu» (2016), Anderson .Paak vuelve con un LP donde trae mucho rap y hip hop recordando las influencias musicales de sus inicios pero también con momentos para algo de funk, soul y R&B.

Cuenta con la colaboración de artistas de la movida como Kendrick Lamar, J.Cole, Pusha T, Cocoa Sarai, Snoop Dogg y (quien también produjo el álbum) Dr. Dre. Se destacan canciones como «Tints», «Who R U?», «Anywhere», «Mansa Musa» y «Smile/Pretty».

«Oxnard» tiene canciones pegadizas, es agradable para escuchar y lograr un enganche por parte de aquellos que no suelen estar tan familiarizados con el género al tener un sonido en sí nostálgico. Sin embargo, carece de consistencia y a medida que se va acercando al final el sonido se vuelve un poco más monótono (en especial con un cierre como «Left Right» que deja la sensación de algo inconcluso) y pierde el efecto que generaron los primeros temas del tracklist.

Calificación: 8.65/10

Diseña un sitio como este con WordPress.com
Comenzar